Égalité des Sexes

© Photo: Felix Lupa

 

Bon, ça c’est fait! Reste plus qu’à se préoccuper de l’épineuse question de l’égalité des salaires!

Patrick BETAILLE, mars 2023

Prince – The Black Album

 

[Extrait]: Le disque enregistré par le ″ Kid de Mineapolis ″ en 1987 devait initialement s’intituler The Funk Bible. Puis, souhaitant être jugé et apprécié uniquement pour la qualité de sa musique, Prince décide sortir l’album de façon totalement anonyme. Pas de nom, sans titre ni crédit et emballé dans une pochette noire. Son intention est éventée au moment de la sortie. Prince exige alors de sa maison de disques que les 500 000 exemplaires du Black Album déjà diffusés fassent l’objet d’un rappel pour être détruits. Quelques galettes échapperont au pilon et valent aujourd’hui une petite fortune. En 2018, l’une d’elles s’est vendue 27 500 dollars. Quant à la version officielle, elle a été publiée le 22 novembre 1994.


L’intégralité de la chronique est à retrouver dans le livre:

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Patrick BETAILLE, mars 2023

Apophtegmes – Concept et Sens

 

Proche de la sentence, l’apophtegme est une locution au sens concis, le plus souvent d’origine historique pour exprimer la sagesse ou l’évidence d’une situation. C’est une parole, courte, énergique et instructive, prononcée soit par des personnes identifiées et respectables, soit par des anonymes s’exprimant à la manière de. Habilement détournée, cette parole mémorable dont une lettre ou un mot a été changé génère une absurdité délectable ou un jeu de mot lourdaud :


• Georges Moustaki: L’homme descend du songe.
Pierre Desproges: Parlement: Mot étrange composé avec Parler et Mentir. 
Paul Morand: Elle était belle comme la femme d’un autre.
Vincent Roca: C’est curieux, se faire refaire les seins, ça coûte la peau des fesses.
Reiser: Si la Gauche en avait, on l’appellerait la Droite.
Thonart: Si l’amour confine, c’est un amour qu’on feint.
Patrick Timsit: Parfois je regarde la télé toute la journée. C’est chiant. Mais quand je l’allume, c’est pire! 
Francis Blanche: Dis-moi qui tu fréquentes, je te dirai qui tu hais. 

• Le jour où Microsoft vendra quelque chose qui ne se plante pas, je parie que ce sera un clou.
• Elle est tellement vieille, qu’elle a un exemplaire de la Bible dédicacé.
• De nos jours, l’assistance à personne en danger se résume à assister au danger.
• Les prévisions sont difficiles, surtout lorsqu’elles concernent l’avenir.
• Le tango, ce sont des visages tristes, et des fesses qui rigolent.
• Quand un couple se surveille, on peut parler de communauté réduite aux aguets.
• Étrange qu’aujourd’hui des ordinateurs demandent à des humains de prouver qu’ils ne sont pas des robots.
• Est-ce qu’un psychopathe peut être embauché comme psychologue chez Lustucru?
• Un mot est une mort sans air.


Détourné, et appliqué à la phonétique des mots, l’apophtegme constitue aussi parfois en un exercice linguistique savoureux ou improbable.


Les moulins, c’était mieux à vent ?
• Quand on voit beaucoup de glands à la télé, faut-il changer de chêne?
• Si le ski alpin, qui a le beurre et la confiture ?
• Je m’acier ou je métal? Que fer?
• Un prêtre qui déménage a-t-il le droit d’utiliser un diable?
• Est-ce qu’à force de rater son bus on peut devenir ceinture noire de car raté?
• L’enfant est un fruit qu’on fit.
• Si Gibraltar est un détroit, qui sont les deux autres ?
• Lorsqu’un homme vient d’être embauché aux pompes funèbres, doit-il d’abord faire une période décès ?
• Je n’ai jamais compris pourquoi le 31 mai est la journée sans tabac, alors que le lendemain c’est le premier joint.
• Mieux vaut être une vraie croyante qu’une fausse sceptique.

 

 

Norman Greenbaum – Spirit in the Sky

 

[Extrait]: Après quelques tentatives musicales peu convaincantes avec son groupe Dr. West’s Medicine Show & Jugband, Norman Greenbaum quitte son Massasuchetts natal et part s’installer à Los Angeles où il fait la rencontre d’ Erik Jacobsen, alors producteur à succès des Lovin’ Spoonful. En voyant à la télé un chanteur de country interpréter un gospel, et, inspiré par un riff très marqué par le Refried Boogie de Canned Heat, l’artiste de confession juive décide de composer une chanson à connotation religieuse: Spirit in the Sky. De la vie après la mort il est question. De Dieu également, mais, en terme d’accroche commerciale, Greenbaum préfère évoquer Jésus plutôt que Jehova…

À la grande surprise de Norman et de la maison de disques, le single publié en 1969 connaît un énorme succès international et se retrouve en tête des ventes dans de nombreux pays. Du haut des cieux, les royalties pleuvent mais Norman Greenbaum décide de se retirer. Il s’achète un ranch, se lance dans l’élevage de vaches laitières rapidement mis à mal par un divorce financièrement douloureux…

Quant à Spirit in the Sky, interprétée à l’identique en 1986 par Doctor and the Medics elle caracolera un temps en tête des charts britanniques. Le titre fera aussi partie de la BO de Apollo 13, le film réalisé par Ron Howard en 1995…


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Patrick BETAILLE, mars 2023

Ukraine – Banksy Complètement Timbré!

© Photo: Maxym Marusenko/NurPhoto via AFP

 

L’œuvre de Banksy évoque l’armée ukrainienne – symbolisée par un petit enfant – qui met à terre le géant russe en la personne de Vladimir Poutine, connu pour être ceinture noire de judo. La fresque avait été peinte sur un pan de ruines de Borodianka, au nord-ouest de Kiev, bombardée par l’aviation russe lors de l’invasion de l’Ukraine. Pour marquer cette date, la poste ukrainienne a édité un timbre reprenant l’œuvre du street artiste britannique. En bas à gauche du nouveau timbre, un slogan localement très populaire depuis le début du conflit: ″Va te faire foutre Poutine″.

Patrick BETAILLE, mars 2023

 

Screamin’ Rebel Angels – Heel Grinder

 

Pas une nouveauté en tant que telle puisque le skud dont à propos duquel je vais causer ne date pas de la dernière neige mais plutôt de celle de janvier 2019.

Depuis 2011, les Screamin’ Rebel Angels se sont approprié l’énergie primitive des débuts du rockabilly, l’émotion du rhythm & blues et la sensualité de la Soul des années 1950, et ce, avec une fougue à nulle autre pareille. À la tête de ce ce quatuor new-yorkais originaire de Brooklin, une certaine Laura Palmer qui a bien compris que l’une des règles essentielles c’est d’essayer d’attirer immédiatement l’attention de l’auditeur. Cette meneuse chante, joue de la contrebasse, de la guitare rythmique, écrit les chansons, conçoit les illustrations et ne mout pas le café; ça c’est plutôt le boulot de Brian Hack, virtuose pourvoyeur de solos de son état. La première chose qui frappe à l’écoute de Heel Grinder (NDLR: Meuleuse de Talons Hauts), le deuxième long play, c’est la voix de Laura, parfois ponctuée de ″Wooo″ à la Little Richard, qui par moments donne l’impression qu’elle est prête pour la baston. Oooh my Sooooul! Elle grogne, vocifère, le ton est si puissant et rugueux qu’on en arriverait facilement à envisager ce qui aurait pu se passer si Bessie Smith avait eu l’occasion d’assurer les lead vocals au sein des Cramps. Voix unique de palmer, virtuosité de Hack, cogne précise de Sean O’Connell et slaps percutants de la miss à la contrebasse; la magie opère et à partir de là tout décolle à un rythme effréné en flirtant avec un psychobilly post punk jouissif que ne renierait pas le Révérend Horton Heat. Si la plupart des 13 titres carburent au nitrométhane, certains comme  Brassy Brown, Sweet  Petunia ou Something on Your Mind font preuve d’exception avec une baisse de tempo qui ne nuit en rien à la fougue et à la cohérence de l’ensemble. Cet album bourré de mélodies et de rythmes est une pépite de revival stupéfiant d’authenticité et de classe. Parfois, le rock, le vrai, bande encore et il n’a rien à devoir aux médias trop occupés à faire l’article de la soupe auto-tunée. Ne me remerciez pas, c’est avec plaisir et volupté que je vous offre de quoi vous décrasser les esgourdes!

 

Steam – Na Na, Hey Hey, Kiss him Goodbye

[Extrait]: Au début des années soixante, les musiciens des Glenwoods – un groupe de doo-wop du Connecticut – gravent un shuffle intitulé Kiss Him Goodbye qui fait un flop. Séparation en 1969 suite au départ pour New York de deux des membres de la formation. Là-bas, Paul Leka en tant que pianiste et producteur, Gary DeCarlo en tant que composteur-musicien-interprète, entrent en studio et enregistrent 4 titres. Mercury Records est aux anges et souhaite concrétiser la démarche en publiant l’ensemble en face A de singles distinct. Se pose alors la question de savoir que mettre en Face B du premier single. Leka et DeCarlo ressuscitent l’ancienne chanson des Glenwoods.

En l’état, Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye est trop court, à peine plus de 1’30; décision est prise d’ajouter un refrain et un long break de percussions pour atteindre la norme des 3’45…

Lorsque la maison de disques entend le résultat enregistré en une seule cession, elle décide de la publication du titre en tant que Face A. Dans un premier temps les musiciens refusent. Un compromis voit le jour et Mercury propose d’éditer la chanson via sa filiale Fontana. Ne voulant voir apparaître aucun nom, le trio accepte toutefois qu’elle sorte sous le nom fictif de Steam

Quant aux paroles, elles racontent l’histoire d’un mec qui essaie de convaincre la fille dont il est amoureux de quitter son copain du moment pour venir le rejoindre… Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye sort en novembre 1969, passe deux semaines à la première place du Billboard Hot 100 aux Etats-Unis et devient un hit mondial qui se soldera par le statut de multi-platine grâce à plus de 2 millions d’exemplaires vendus. Steam n’a jamais connu d’autres succès…


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Patrick BETAILLE, février 2023

David Bowie – Halloween Jack

 

[Extrait]: Conséquence de plusieurs projets avortés (dont une adaptation musicale du roman 1984 de George Orwel), le huitième album de David Bowie paru en 1974 reste basé sur l’étrange. Tout en s’écartant du glitter rock, Diamond Dogs devient une descente aux enfers post-apocalyptiques où se côtoient des personnages étranges. Parmi eux, Halloween Jack, une créature mi-homme, mi-chien, dessinée par l’artiste belge Guy Peellaert. L’illustration sera assombrie au bon endroit afin de masquer les parties génitales de la créature thérianthrope.


L’intégralité de la chronique est à retrouver dans le livre:

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Patrick BETAILLE, février 2023

Wild Drawing – Message in the Bottle

© Photo Lionel Gripon (détail)

 

Pour la neuvième année consécutive, le collectif Trompe-l’œil a organisé le Golden Street Art qui vient récompenser les plus belles fresques murales de France réalisées au cours de l’année passée. Grâce à l’aide de 135 photographes qui ont sillonné les routes du pays à la recherche de la perle rare, le site a dévoilé le grand gagnant de cette édition 2022: WD pour Wild Drawing.  Né à Bali et diplômé des Beaux-Arts et en Arts Appliqués, cet artiste a commencé à peindre dans les rues en 2000. Sur le pignon d’une maison située au 42 rue de Brest à Morlaix, le Balinais a réalisé une fresque représentant une jeune femme dans une gigantesque bouteille en verre. Le personnage est en train d’écrire sur un carnet. En arrière plan, une feuille du carnet, roulée et liée, supposée contenir un message – un S.O.S? – adressé au monde. L’artiste précise: ″Aujourd’hui, de plus en plus de personnes sont piégées et seules dans leur monde embouteillé… Personne n’écoute leurs efforts désespérés de communication, d’aide et d’humanité ″. C’est ce Message in the Bottle qui a été couronné par le vote d’un jury composé de huit photographes et par un neuvième juré regroupant les votes des internautes. Source, détails et images: Trompe-l’oeil

Patrick BETAILLE, février 2023

Forbes – Le Rock à l’heure des Comptes

 

Selon le classement annuel publié par le magazine américain Forbes, 1,3 milliard de dollars c’est la somme générée l’an dernier par les 10 créateurs et musiciens les mieux rémunérés en 2022, . Un top 10 dans lequel se côtoient groupes de rock, acteurs, réalisateurs ou scénaristes et dont la première place revient à Peter Jackson, réalisateur du Seigneur des Anneaux et de Get Back, le documentaire consacré au Beatles.

Honneur cette année aux musiciens et notamment à quelques légendes du rock, puisque le podium accueille sur ses deux premières marches Genesis et Sting. Les Rolling Stones, quant à eux, ont atteint la septième place.

Genesis: 230 M$. Le groupe de Phil Collins a bouclé l’an dernier sa tournée d’adieu, The Last Domino Tour, riche d’une cinquantaine de dates en Amérique du Nord et en Europe. Mais la fortune amassée en 2022 est principalement liée à la vente, en septembre dernier, de son catalogue pour la somme de 300 millions de dollars.

Sting: 210 M$. Même tabac pour l’ex policeman qui poursuit sa tournée mondiale Sting My Song Tour. Il également récolté 300 millions de dollars pour la vente de son catalogue à Universal Music.

The Rolling Stones: 98 M$. Septième et honorable place de ce classement pour les increvables Stones. Sans avoir fourgué leur répertoire ils peuvent s’enorgueillir d’avoir engranger près de 100 millions de dollars l’an dernier, à l’ancienne. La  tournée Sixty Tour marquant les 60 ans du groupe, a rapporté en moyenne 8,5 millions de dollars par concert.

Money! You get a good job with more pay and you’re okay. Du fric ! Tu as un bon boulot avec un salaire énorme et tout va bien″ [Roger Waters – Money: extrait]

Patrick BETAILLE, février 2023