Kyès – La Noblesse du Rock

© Kyès: Jimi Hendrix – Kurt Kobain – Mick Jagger

 

Peintre autodidacte et passionné de pop culture, l’artiste français Kyès exploite un créneau on ne peut plus original. Dans ses œuvres, il met en scène certaines des figures les plus célèbres de la musique populaire. Il y a bien sûr des portraits de superstars comme Madonna, Rihanna, Mick Jagger, Jimi Hendrix, etc, mais aussi des acteurs ou comédiens connus ou moins connus. Le résultat est techniquement vraiment étonnant. Aussi étonnant que l’idée de base qui consiste à représenter ces visages si familiers en les peignant dans des costumes et décors des temps jadis. Un belle occasion de rendre hommage aux rois et reines, aux princes et princesses du paysage musical, y compris français. Pour en voir plus, rendez-vous sur Instagram: Kyesone.

Patrick BETAILLE, juillet 2022

Quiz – BeatleMania

 

Seul un vrai fan saura trouver les chansons qui se cachent dans cette scène! Au premier coup d’œil l’évocation de certains titres des Fab Four est vraiment évidente. Dans d’autres cas les allusions sont plus subtiles. Parfois aussi la corrélation entre image et mélodie est un peu tirée par les cheveux. Je vous l’accorde. Enfin, une même image peut faire penser à plusieurs titres et il a bien fallu faire un choix. Il n’empêche que, libre d’interprétation, l’exercice reste intéressant et fun, avec ou sans prise de tête. 

Sans trop se malmener le neurone, il est possible de trouver une bonne vingtaine d’indices (l’auteur de ce casse-tête proposait d’en recenser 39. Amusez-vous bien! Si vous capitulez, je vous propose la solution et peut-être trouverez-vous d’autres chansons que les 55 proposées . À vous de voir: Quiz Beatles.

 

 

The Who – My Generation

 

″ Les gens veulent nous humilier, juste parce que nous existons. Ce qu’ils font est vraiment dégueulasse. J’espère que je mourrai avant de devenir vieux. Pourquoi ne disparaissez-vous pas tous? N’essayez pas de comprendre, je ne cherche pas à me faire remarquer, je parle juste de ma génération ″. Londres. Sur le chemin qu’elle emprunte pour se rendre à Buckingham, la Reine Elisabeth est agacée par la présence d’un corbillard garé sur son parcours. Au prétexte que le véhicule lui rappelle les funérailles de son époux, elle exige que la Packard mortuaire soit mise en fourrière. C’est là que tout commence.

Le corbillard en question appartient à Pete Townshend. Le jour où il découvre la disparition de sa bagnole achetée d’occase avec ses premiers cachets, le jeune guitariste-compositeur et désormais piéton vient d’avoir 20 ans. Il est furieux et c’est dans le train qu’il jette sur papier la colère d’une jeunesse qui ne parvient pas à trouver sa place dans la société. Quelques mots qui mettent soudainement The Who au centre de toutes les attentions d’un auditoire qui ne tarde pas à s’approprier l’expression de son mal-être. Le morceau ne prend sa forme définitive qu’après plusieurs mois de tâtonnements. Le groupe doit s’y reprendre plusieurs fois pour l’enregistrer. À la guitare Pete Townshend hésite encore avec un tempo blues à la Jimmy Reed. À plusieurs reprises John Entwistle casse les cordes de sa basse Danelectro. Finalement c’est Keith Moon qui, de derrière ses fûts, trouve le bon tempo. Mais Roger Daltrey au chant a du mal à gérer le rythme effréné.  ″J’ai tenté de le suivre, mais j’ai bégayé à la première première prise. Je me suis corrigé à la prise suivante, mais le producteur a réagit en disant : garde ça, garde ce bégaiement c’est génial!″ se souvient le chanteur. Ainsi soit! Le single sort le 29 octobre 1965. La violence des mots et la puissance musicale ont un impact immédiat et, bien que la BBC en bloque la promotion et la diffusion sous prétexte de ne pas vouloir offenser les bègues, My Generation atteint la 2ème place des charts britanniques. ″Le groupe était alors tout jeune et je pensais que sa carrière serait très brève″ déclarait Townsend à l’époque. Pas vraiment prophète l’ami Pete sur ce coup là. Il ne se doutait pas que sa composition serai classée huitième meilleure chanson britannique de tous les temps et qu’il avait pas mal d’avance sur ce qui allait débouler une dizaine d’années plus tard: le punk.


L’intégralité de la chronique est à retrouver dans le livre:
👉  IN VINYLE VERITAS – REMEMBER THE SIXTIES  👈

Patrick BETAILLE, juillet 2021

Steffen Kraft – Iconeo

 

Œuvrant sous le nom de Iconeo, cet artiste allemand s’attache à dénoncer et à mettre en lumière les errances de notre société à travers des illustrations simples et percutantes. Ses créations donnent à réfléchir sur ces problèmes récurrents qui, au fil des décennies, ne font qu’aggraver les nuisances que subissent les peuples et remettre en cause le sort de l’humanité et de la terre qui l’héberge. Certaines des illustrations de Steffen Kraft sont à découvrir Ici et Là!

Patrick BETAILLE, juillet 2021

 

Joe Cocker – With a little Help from my Friends

 

À part 4 ou 5 titres (notamment Change In Louise en 69, High Time We Went en 71) composés avec son ami Chris Stainton, Joe Cocker s’est toujours cantonné à reprendre, souvent de belle manière (You Can Leave Your Hat On de Randy Newman par exemple), des titres écrits par d’autres. Mais là où le plombier de Sheffield a fait très fort, c’est lorsqu’il s’est attelé à interpréter une chanson des Beatles, coécrite en son temps par John Lennon et Paul McCartney, chantée par Ringo Starr et qui figure sur l’album Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band sorti en 1967. En avril 69, With a Little Help From my Friends paraitra donc sur le premier LP de Joe Cocker. D’amitié il est question. Celle qui transparait dans le texte original bien sûr. ″ Que ferais tu si je chantais faux? Tu te barrerais et tu me laisserais là? Accepte de m’écouter et je te chanterai quelque chose. Tu vois, avec un petit coup de pouce j’y arrive. Tout ce dont j’ai besoin c’est de la présence de mes potes ″. Mais aussi celle grâce à laquelle With a Little Help From my Friends, l’album, a pu voir le jour. Albert Lee, Chris Stainton, Steve Winwood et Jimmy Page, entre autres, sont en effet en studio pour assister l’artiste dans cette tentative qui, au final, se soldera par un succès considérable et une première place au hit-parade britannique pour le 45 tours sorti en octobre 1968. Plus lente, traitée façon gospel, la chanson révèle la voix incomparable de Cocker dont les cris orgasmiques sont directement inspirés par Ray Charles. Toujours en 1969, en août, performance hors normes au festival de Woodstock. Le public stupéfait découvre ce petit homme hirsute aux incroyables gesticulations, grimaçant et complètement défoncé transcendé, air-guitariste avant l’heure qui dès lors entrera dans le panthéon du Rock et inscrira sa version de With A Little Help dans la postérité. Après le décès de Joe Cocker en 2014, Paul McCartney a déclaré: ″ It was just mind-blowing, totally turned the song into a soul anthem, and I was forever grateful for him for having done that″. (C’était juste époustouflant, ça a totalement transformé cette chanson en un hymne soul, et je lui en serai toujours reconnaissant).


L’intégralité de la chronique est à retrouver dans le livre:
👉  IN VINYLE VERITAS – REMEMBER THE SIXTIES  👈

Patrick BETAILLE, juillet 2022

Bob Dylan – Heaven’s Door

© Photo: Heaven’s Door Whiskey

 

″ Knock, knock, knock on Heaven’s Door ″!  La porte du Paradis sur laquelle le Zim frappe encore et encore. Talentueux musicien, peintre, poète, sculpteur, écrivain et bien sûr prix Nobel de littérature en 2016, Bob Bylan est aussi un business man qui n’hésite pas à se donner les moyens de développer des activités en lien étroit avec sa vision de la vie. The Times They Are a-Changin’! En 2019 ouvrait à Nashville, en plein centre ville, un espace intégrant une salle de concert, un restaurant, une bibliothèque, des salles dédiées à l’exposition des peintures et sculptures de l’artiste et… une distillerie. Au cœur du bien nommé Heaven’s Door Distillery and Center for the Arts, l’on peut donc boire et déguster du bourbon. Du whiskey aux portes du paradis? Why not! Pour créer son propre breuvage qui fleure bon le Tennessee, Dylan s’est associé à la société Angel’s Envy afin de produire plusieurs whiskies hauts de gamme à son goût: les Heaven’s Door, qui portent donc sa signature et un habillage de son cru. Depuis janvier dernier, l’auteur-compositeur-interprète est probablement encore très occupé à gérer l’argent qu’il a gagné avec la vente de tout son catalogue, mais apparemment, il a encore du temps à consacrer à sa marque. En effet, une nouvelle gamme du Heaven’s Door vient de voir le jour. Decades Series, c’est son nom, est une édition limitée de whiskies de 10 ans d’âge appelée a s’élargir et qui comprend pour l’instant un straight bourbon whiskey composé de 22% de blé vendu 95$ la tanche de 750 ml.

Patrick BETAILLE, juillet 2022

Vaughan Oliver – Design en 33 Tours

Breeders: Last Splash-1993. Cocteau Twins: Treasure -1984. Pixies: Bossanova – 1990

Décédé en 2019 à l’âge de 62 ans, Vaughan Oliver a laissé derrière lui un énorme héritage visuel pour la musique en général et pour la musique alternative des années 80 et 90 en particulier. De 1982 à 1993, ce graphiste britannique a assuré la direction artistique du label indépendant 4AD et a conçu certaines pochettes des albums les plus emblématiques de cette époque: Pixies, Breeders, Cocteau Twins, pour ne citer que les principaux. Une grande partie du travail d’Oliver est reconnaissable à travers la manipulation surréaliste de la photographie. Chaque cover art avait sa propre logique interne et les pochettes n’affichaient que très rarement une photo du groupe. ″ Une pochette de disque doit fonctionner comme une porte d’entrée qui vous invite à la traverser ″ aimait à dire ce véritable Dali du design.


D’autres anecdotes sur la censure et l’histoire des pochettes de disques à retrouver dans le livre:

IN VINYLE VERITAS – ÉLOQUENCE ET DÉSAVEU DU COVER ART

 

Le lundi c’est permis – Dame Pipi

 


Colette: ″ La femme est capable de tous les exercices de l’homme, sauf de faire pipi debout contre un mur ″. Aparté: Colette, tu me copieras 100 fois: Les femmes peuvent pisser debout!


 

Ram Jam – Black Betty

 

Au départ, Black Betty était une mélopée chantée par des esclaves afro-américain. C’est dans ce contexte que, souvent, le terme a été associé, soit à la bouteille d’alcool frelaté à laquelle les forçats faisait appel pour oublier leurs peines, soit au mousquet ou au fouet dont ils étaient souvent les victimes. Enregistrée une première fois par John et Alan Lomax en 1933, elle sera chantée a cappella par un pensionnaire d’un pénitencier du Texas répondant au nom de James ″Iron head″ Baker. En 1939, c’est au tour de Leadbelly de graver le titre commercialisé à l’époque par le label Musicraft. Au milieu des années 70, un groupe de rock de l’Ohio reprend le titre dans une version musclée qui rencontre un rapide succès auprès du public, devenant immédiatement un énorme hit international. Ram Jam – pas plus que son auditoire – ne connaissait probablement pas l’origine et le sens du texte de Black Betty. C’est la raison pour laquelle leur interprétation a été cataloguée en tant qu’évocation d’une relation sexuelle avec une femme noire… ″ Whoaw! Black Betty – Bam ba lam – tu peux me croire, elle me fait triper. Elle vient de Birmingham en Alabama et elle est toujours prête. Quand elle agite ce truc là, bon sang, elle m’embrase… Bam ba lam! ″ Il n’en fallait pas plus pour qu’un boycott de la part des organisations américaines de défense des droits afro-américains et de l’égalité raciale ne soit établi. En tous cas, il s’agit d’un cas unique. Celui d’un groupe de rock blanc qui s’approprie un chant traditionnel noir et parvient à en faire un tube planétaire redoutable et maintes fois repris. Bam ba lam!


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Patrick  BETAILLE, juillet 2022

Leboncoin – Brèves de Messagerie

 

S’agissant de ventes sur le coin-coin, il faut s’attendre à tout – au meilleur comme au pire – mais surtout au pire. Je vous fais grâce du sms qui, 1’35″ après la publication de l’annonce vous demande vos coordonnées bancaires pour pouvoir effectuer un virement d’acompte depuis le Burkina Faso. Je laisse de côté le message qui vous prie de bien vouloir prendre contact via un lien vers une adresse internet. Et je passe sous silence les appels téléphoniques de la part de pisse-vinaigres et autres sodomiseurs de diptères qui élèvent la perte de temps au rang de sport national. Par contre, C’est avec plaisir que je vous livre un petit florilège de quelques moments de gloire suite à la mise en vente de ma moto. Tout est vrai, reproduit à l’identique, fotes d’ortografe incluses. C’est parti!

• Number Five. Lui: Bonsoir. Serait il possible de baisser le prix à 8000? Merci pour votre retour. Moi: Bonsoir. Généralement, ce genre de négociation a lieu devant la moto ou à minima au cours d’une conversation téléphonique. Cela dit, je peux comprendre. Si de votre côté il s’agit d’un apriori budgétaire avant d’envisager d’aller plus loin, je suis prêt à en discuter. Faites moi part de vos intentions et éventuellement on en reparle, je reste à votre disposition. Cordialement. Motus…

• Number Four. Lui: Bonjour c’est exactement ce que je cherche, dommage que ce soit si loin. Moi: Bonjour, quand on veut on peut. Qu’est ce  que vous appelez loin? Lui: 1000 km quand même! Moi: Dans ce cas je peux me renseigner sur le prix du transport (à mes frais bien sûr). Qu’en pensez-vous? Pas de réponse…

• Number Three. Lui: Bonjour, votre moto m’intéresse mais je voudré d’autre images. Cet possible? Moi: Ok, je vous envoie les photos dans la journée. Cordialement. Pas de suite…

• Number Two Lui: Bonjour, puis je vous demander pourquoi vous vendez vous votre moto? Moi: Bonjour, puis-je vous demander pourquoi vous me posez cette question. Lui: C’est pour avoir un idée du contexte, c’est important pour un achat sur Leboncoin. Moi: Ok! Voici donc plusieurs raisons qui font que j’essaie de me débarrasser de mon 2 roues. Je vous laisse le soin de choisir la plus pertinente pour vous. 1 – Des huissiers campent sur mon terrain depuis une semaine. 2 – Je vais être interné en hôpital psychiatrique. 3 – Je suis  victime de racket de la part de la mafia calabraise. 4 – Je n’ai rien d’autre à faire. 5 – Des voix célestes m’ont dit que c’est ce que je devais faire. Cordialement. Pas de réaction…

• And the Winner is! Lui: Je vous en donne 6000. Moi: Bonjour aussi, votre proposition m’intéresse mais à une condition: Quand vous viendrez chercher la moto, vous me ferez une petite fellation. Cordialement et merci d’avance. Silence radio…

Donc vous l’avez compris, la moto est en vente et c’est ici: Triumph Bonneville T120

Patrick BETAILLE, juillet 2022